Човекът мисли необичайно"Мислете неконвенционално!", "Унищожете стандартите! "," Потърсете нов начин! "- лозунги, които би трябвало да подскачат въображението и да го доведат до безпрецедентни висоти. Но за тях почти няма полза. И всичко това, защото има твърде много митове около нас, които ни пречат да вярваме в нашето творчество. Време е да ги опознаем и да спрем да ги вярваме.







Мит 1: Аз съм роден без творчество



Творчеството не е дар от небето. Това е качеството, което присъства в живота на всеки. Да, и в твоя.



Човекът извади крушкаЗа да сте креативни, ще трябва да разкъсате рамкатакойто вие сами сте шофирали, и започнете да мислите за себе си като творчески човек. Истината е, че постоянно създавате, без да знаете, че сте творец на живота си и всеки ден от живота ви е уникален. Не сте ли помислили как да възстановите къщата си? Не сте намерили начин да ремонтирате колата два пъти по-евтино, колкото са поискали вашият автомобилен ремонт? Който и да е човекът, който ви вдъхнови да мислите за не-творчеството си, той греши. Показвате креативност няколко пъти на ден.



Мит 2: Ако мога да направя нещо, то не изисква специално творчество



Често стигаме до това заключение, когатоние сравним това, което другите направиха с това, което ние, според нас, бихме могли да направим. Например, когато виждаме лого, наподобяващо произведение на "абстрактно изкуство", ние решаваме, че "такива", които самите ние бихме могли да нарисуваме. Защо е толкова трудно да приемем творчеството си?



Ръката е нарисувана под птицаЗащо, когато видим проект или продукт,които можем да създадем, не ни се струва, че сме творчески? Защо започваме да го считаме за прекалено проста? Следващият път, когато видите доказателството, че можете да направите същото, което правят творческите хора, опитайте се да погледнете себе си по нов начин като творчески човек.



Мит 3: има само един вид творчество



Много от нас признават още една фатална грешка: те решават, че всички сме еднакви. Но творчеството на Хенри Форд беше същото като това на Пикасо? Форд е консервативен човек и работи в много строг модел, докато стила на Пикасо е много по-мобилен. Всеки от нас има свой собствен уникален опит и знания и всеки може да създаде - всеки по свой собствен начин.



Електрическата крушка прави черно-бял цвятВсеки вижда света по свой начин и действа по съответния начин. Нашата креативност е толкова индивидуална, колкото нашите пръстови отпечатъци, и оставя своя белег върху всичко, което правим.



Мит 4: Творчеството не може да се научи



Момичето рисува с четкаВсеки от нас възприема света по свой начин и всекие в състояние да осъзнае: това, което той вижда е уникален, но също така да разбере, че има творчески потенциал. Оставете в миналото митове и доброволни самоконтрол, които пречат на много от нас да използват своите естествени таланти. Искри на творчеството се разпалват и обикалят около нас като светулките и те могат да бъдат хванати с голи ръце, ако обаче ние сами не ги вълнуваме или не ги притискаме. Творчеството е крехко и да се научиш да си творчески означава да се научиш как да се грижиш за уникалната си визия и да бъдеш достатъчно уверен, за да действаш в съответствие с нея.



Мит 5: творчески хора - ексцентрици



Вие обърнахте внимание на факта, че всичкичовек, когато открием по-отблизо, откриваме ли някакви странности? Въпреки това, при повечето хора тези странности не са изразени толкова, че да им попречат да водят нормален живот. Като правило, хората са щастливи, когато създават. По този начин вече е доказано, че невротиците, например, са по-малко склонни да изпитат състояние на поток - чувство за щастие, вечност и почтеност, което се счита за важен стимул за творчеството.Момиче с боядисана уста



Ако сте създали нещо ново преди товасъществува, тогава по дефиниция сте действали по различен начин. Създавайки се, ние всички надхвърляме "нормата" и няма нищо лошо в това - стига човек да може да се контролира и да запази живота си в границите на социалните норми. Но във всички случаи "нормата" е относителна концепция. Единствените хора сред познатите ни, които дори не могат да се кажат като леко ексцентрични, са тези, които не знаем достатъчно добре.



Мит 6: Творчеството не може да бъде контролирано



Google Corp. и 3M креативността управляватметод за активно нерегулиране на него. Тези компании позволяват на своите служители да отделят част от платеното работно време на това, което е интересно за тях лично. В компанията на Facebook организират нощта "хакатон" (оригинални маратони на програмирането), през които служителите изпитват свои собствени нови идеи.Гай жонглира с топки



Управлението в тези фирми насърчава фирмитекултура, в която хора от всички видове творчество получават вдъхновението и подкрепата, от която се нуждаят, което на свой ред води самите корпорации до успех.



Мит 7: Твърде много години, за да станете творчески



Ние възхваляваме детето чудо за техния талант,Похвалим младите художници и писатели за различен, нов поглед към познати, на пръв поглед неща. И какво, ако отидем при същите "познати" неща от гледна точка на възрастните, които са "оборудвани" с многогодишен житейски опит и дълбоко разбиране за света и човешката природа? Не разширяваме ли арсенала от инструменти, за да демонстрираме творчеството?Един човек черпи голям град



Много от тях са допринесли най - вече за културата взряла възраст. Когато пораснем, ние "копаем по-дълбоко" - много по-дълбоко, отколкото бихме могли да си представим в нашата младост. И науката потвърждава това заключение: проучванията показват, че мозъкът ни е невропластичен, т.е. мозъкът ни може да се променя според настоящите нужди. Никога не е твърде късно за творчество!



Мит 8: Творчеството се управлява от пари



Намалената доларова сметкаМалко са онези, които остават до късноръкопис или до сутринта, ангажирани в танцови студия, го правят за пари. Малко учители седят цяла нощ в лабораториите си, обсебени от мечтата да купят нова купчина кола. Творчеството не се стимулира от парите - той се движи от страстен ентусиазъм.



Мит 9: творчески хора - гладни бохеми



Едно момиче седи пред чаша вода и хлябИзкуството заради изкуството е специален случайНаистина не е лесно да се насърчава, но нашата творческа икономика - икономиката на знанието - изобщо не е гладна. Той носи плодове, произвежда продукти, улавя пазари, задоволява нуждите и създава ползи за купувачите, принадлежащи към най-много, които не са и основните. И ако сред хората на перото и камера конкуренцията е страхотно, а след това всички, защото техните услуги са в търсенето. Да, творчеството е по-често свързано с голяма страст, но не и с големи пари, но има творчески хора, които работят като инженери, учени, дизайнери, маркетинг и са в състояние да плащат сметките си.



Мит 10: Творчеството е присъщото качество на надарени хора, кои единици



Това твърдение е отчасти вярно: творчеството наистина е вродено качество. Всеки обаче се ражда с него. В допълнение, страстният ентусиазъм е по-важен от вродената способност.Бебешко лице



Много певци, музиканти и актьори правят впечатлението, че хората са по-ентусиазирани от надарени, но от тях техният успех не избледнява. Творчеството е естествен процес, който се осъществява във всеки един от нас.



Мит 11: Творчеството е достъпно само за гении



Човекът стои пред училищния съветБяха направени много големи открития и постиженияхора на "средна интелигентност" - въпреки че тази концепция е относителна. Много по-важно е да бъдете многостранен човек, да имате познания в няколко области, които могат да бъдат комбинирани и използвани за развиване на собствено творчество и точно по начин, който ви подхожда лично.



Мит 12: Творчеството означава преоткриване на колелото



Велосипеди от обувкиЗа да бъде ефективно, творчеството не е необходимода правят революции. Понякога неговата задача е просто да ви премести напред няколко разделения. Например непрекъснато показваме творчеството, адаптирането към нестабилна среда, извършването на малки корекции и оптимизирането на нашето ежедневие. И ако съберете много малки промени, тогава можете да направите големи промени - творчеството е кумулативно.



Въз основа на материалите на книгата "Творческа личност".

Коментари 0